Fotografia dell'arte
Dipartimento di Informatica per l'Arte

Fotografare le opere d'arte è una delle tecniche o insiemi di tecniche più complesse della fotografia, ma senza dubbio una professionalità ricercata nel settore della conservazione (per la diagnostica) e dell'editoria. Il corso è strutturato in modo che si parta con un introduzione teorica e tecnica sulla fotografia per andare subito ad affrontare le problematiche relativa alla complessità del soggetto "bene culturale", inquadratura, illuminazione, etc... A chi è rivolto il corso. Umanisti e restauratori, alle prime esperienze nella fotografia professionale e fotografi privi di competenza nella diagnostica per le opere d'arte e il restauro. Possono quindi seguirlo fotografi professionisti che vogliano approfondire argomenti particolari quali l'indagine diagnostica fotografica - I.R. e fluorescenza U.V. Requisiti: conoscenza di base di fotografia e di informatica.

OBIETTIVI Obiettivi generali del percorso formativo sono: fornire ai partecipanti al corso gli strumenti necessari e le specifiche abilità per operare autonomamente in questo settore, al fine di acquisire competenze e conoscenze quali: comprendere i bisogni e le aspettative del committente, sia esso una ditta di restauro, un ente pubblico, una Chiesa; realizzare e progettare campagne fotografiche; saper avviare servizi fotografici per soggetti artistici anche complessi; riuscire a utilizzare le nuove tecnologie della computer grafica digitale per il fotoritocco; affrontare e risolvere le difficoltà, i problemi di inquadratura, illuminazione ed esposizione, secondo le esigenze tecniche dei soggetti artistici. Competenze che si intendono creare (micro obiettivi) sono: • competenze nella fotografia digitale; • competenze nella fotografia analogica; • competenze per lo sviluppo e la stampa di foto in digitale; • competenze nell’indagine fotografica e diagnostica (luce diffusa, radente, transilluminazione); • competenze nella realizzazione di analisi ad ultravioletto e infrarosso; • competenze nella previsione di costi e tempi per la realizzazione di preventivi.

PROGRAMMA Il corso parte da fondamenti della tecnica fotografica, per arrivare ad affrontare l'ambito specifico della fotografia con soggetto artistico. Esso prevede una prima parte teorica introduttiva e metodologica ed una operativa con esperienze pratiche. MODULI TEORICI 1. La riproduzione fotografica delle Opere d' Arte 1.1 La riproduzione delle Opere da parte degli Artisti 1.2 La riproduzione tecnica: dalla grafica alla stampa 1.3 L' invenzione della Fotografia 1.4 L'impiego della fotografia nell' Arte 1.5 Storiografia della Critica d' arte nei confronti della fotografia 1.6 Alinari, Brogi, Anderson: tre dinastie a confronto 1.7 Gli apparecchi, le tecniche dei fotografi del passato 2. Come riprodurre l' Arte 2.1 Approccio verso l' Opera 2.2 Attrezzatura, illuminazione e modalità di ripresa 2.3 Pittura 2.4 Scultura 2.5 Architettura 2.6 Arti minori 2.7 Arte contemporanea 3. Camera Oscura 3.1 Cenni teorici sullo sviluppo e la stampa del b/n 4. Digitale 4.1 Introduzione sul digitale 4.2 Confronto analogico/digitale 4.3 Attrezzatura di ripresa 4.4 Introduzione all' ottimizzazione dei files prodotti 4.5 Cenni sulla digitalizzazione dei materiali cartacei 5. Fotografia come professione 5.1 La legislazione in merito 5.2 Scelta del settore di lavoro 6. Analisi diagnostiche per i Beni Culturali 6.1 Analisi in ultravioletto 6.2 Analisi in Infrarosso 6.3 Spettrometia 6.4 Luce Transilluminata/Radente/Diffusa ESERCITAZIONI PRATICHE 7. Elaborazione in digitale di analisi diagnostiche 7.1 Miglioramento delle analisi fotografiche attraverso tecniche di fotoritocco in digitale 7. 2 Esercitazioni pratiche sul miglioramento in foto-ritocco delle analisi diagnostiche 8. La Schedatura di un'opera in Restauro 8.1 Stato di conservazione e analisi diagnostica 9. Esercizi di fotografia di opere di pittura mobili o immobili in luce diffusa, in luce radente, in transillumanazione, particolare in macro Le esercitazioni pratiche sulla fotografia saranno svolte presso il Museo del Cenacolo di Andrea del Sarto o presso i Laboratori di Diagnostica dell'Istituto per l'Arte e il Restauro Palazzo Spinelli - (partner didattico Artedata) con la Prof.ssa Natalia Materassi. ________ Docenti: Dott. Nicola Gronchi Responsabile Campagne fotografiche GRONCHI FOTOARTE Analogic & Digital Images Domenico Bennardi Docente di Informatica applicata ai BBCC nel Master in Art Management Psychology presso La Sapienza Natalia Materassi Docente dell'Istituto per l'Arte e il Restauro Palazzo Spinelli

SBOCCHI Il settore del restauro come quello della catalogazione dei Beni Culturali sono tradizionalmente legati a queste competenze e fra i cantieri i e aziende ICT c'è costante ricerca di professionisti fotografi esperti in analisi diagnostiche non invasive. Dopo questo corso è possibile candidarsi per delle collaborazioni anche di tipo occasionale e freelance presso: archivi, enti ecclesiastici, biblioteche, mediateche, musei, pinacoteche, centri di ricerca scientifica legati ai beni culturali (Enea, CNR, Università), Centri per la diagnostica, Musei, Chiese, laboratori di restauro, soprintendenze, case editrici. La figura professionale uscente avrà competenze adeguate nella progettazione e realizzazione di una campagna o servizio fotografico professionale per soggetti artistici, per indagini fotografiche diagnostiche. La figura professionale uscente da questo corso sarà in grado di operare da solo, in autonomia con Partita Iva personale, oppure di candidarsi a lavorare in studi fotografici, in ditte di restauro, in Laboratori di diagnostica per l’arte, in centri di ricerca o nelle case editrici specializzate per l’arte.

DOCENTI Nicola Gronchi dello Studio Gronchi Foto Arte di Pisa; Natalia Materassi del Laboratorio di restauro di Palazzo Spinelli; Francesco Luglio; Domenico Bennardi

SEDE_DIDATTICA Firenze o Matera

PERIODO dal 18 al 21 ottobre 2010 (Matera) _____________________________________________________________ Altri periodi previsti: dal 14 al 17 febbraio 2011 (Firenze)

ORE TOTALI 32

PARTNER Gronchi Fotografia Istituto Palazzo Spinelli

PREZZO €600 Prezzo tutto incluso*

POSTI DISPONIBILI 10

ORARIO 9:30-13:30 e 14:30-18:30 (dal lunedì al giovedì)

SCARICA LA BROCHURE DEL CORSO (documento Acrobat)

*Nel prezzo è già compreso: l'IVA; il materiale didattico; la copertura assicurativa durante le lezioni, l'eventuale stage, l'assicurazione per l'eventuale stage; le dispense cartacee; le dispense digitali su CD-Rom; l'attestazione finale.

I corsi di questo dipartimento sono consigliati per chi già dispone di una preparazione umanistica ed una conoscenza di base dell'informatica. Al termine dei corsi è previsto il rilascio di un Attestato Artedata®

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Per questo corso:   Fotografia dell'arte vi richiedo:

	Presentazione multimediale dei corsi Artedata
	Regolamento e modalità d'iscrizione
	Alcuni dei lavori e progetti fatti in classe dai nostri allievi
	Opportunità, convenzioni, stage e progetti speciali
	Partnership Artedata
	Le nostre sedi didattiche
	Vivere a Firenze (alloggio, biblioteche, numeri utili, vacanza culturale)